留学内容

交換留学生として約1年間、国立台湾大学芸術史研究所に所属しました。
私は日本の絵画、とくに江戸時代に描かれた仏教絵画について研究しています。美術史学とは「作品がいつ、どこで、なぜ、誰によってつくられ、つくられたあとどのように鑑賞されてきたのか」を探ることを通し、作品の果たしてきた社会的機能を解釈することであると、私は考えています。また、それを通して時空を違える他の人間の思考/思想について理解し、広く紹介することです。
日本美術の歴史を考えるとき、中国文化の存在は無視できません。日本の画家や絵画の鑑賞者にとって、中国美術は常に意識されるものであり、取捨選択しながらみずからの内に取り込んできました。じつは「江戸時代」も「仏教絵画」も、日本美術史学の花形です。しかし、その両方の要素をもった私のような研究領域は、まだまだ未開拓です。私はこの領域を開拓するにあたり、中国美術史についての知識が必要と考えました。鎖国下にあった時代でも、すでに日本に伝来していた元朝以前の作品や、長崎を通して新たにもたらされた明清朝の作品は選択的に受容されていたという事実があります。国内のみに目を向けた狭量な視野では充実した学問になり得ません。
このような意識のもと、台湾大学芸術史研究所を拠点に、故宮博物院や台湾師範大学芸術史研究所などで、中国美術や、その日本とのかかわりについて研究しました。

留学の動機

台湾大学芸術史研究所は、規模、質ともに、中国美術を学ぶ上で世界有数の大学院です。故宮博物院とも提携した講座を持つなど、実物に即した研究の遂行が望めました。
神戸大学の研究室では毎秋、故宮博物院における作品調査を軸とした研修旅行を組んでいます。私は留学前にはすでに複数回、台湾への渡航経験があり、指導教官となる先生とも面識がありました。以上が、留学の動機でした。

成果

留学を通して、中国美術の知識、とくに明清朝の絵画について知見を深められたほか、台湾と日本における研究のあり方の違いを実感しました。つまり日本では絵画作品や文字資料がよく残存しており、アクセスもしやすいという利点がある一方、台湾では限られた機会を活かすため、より注意深く作品を鑑賞する習慣があると感じました。自分の研究方法を相対化できたことで、客観的で妥当性のある研究を進めるための素地を獲得しました。

ついた力

今を生きる力

現代人にとって、自己実現は重要なこととされています。なりたい自分の虚像をつくり、それを逆算して行動します。しかし私は台湾での生活における内省を通し、そのような自己実現欲求を、未来に希望を描くことを、不必要だと知りました。ただ今日を一生懸命生きる。目の前の課題だけに、真面目に取り組む。今は日々充実感に満たされながら、研究に邁進できています。

今後の展望

上述したように、未来への展望はありません。留学で得られたことを忘れず、虚心坦懐に、研究と向き合っていくのみです。